Kytes – одна из тех групп, которые сразу привлекают внимание своим энтузиазмом. Мюнхен давно славится талантливыми музыкантами, но эта группа смогла выделиться своими мелодичными треками и ритмом. Их песни звучат легко и искренне, но в них ощущается и эмоциональная глубина. И именно поэтому мы не могли не рассказать об их волшебной истории пути. Больше на munichski.eu.
История группы
Первоначально Kytes появились на сцене под именем Blind Freddy. Это был небольшой проект, в котором музыканты только учились мастерству и находили нечто уникальное и свое. Тогда ребята пробовали выступать под разным репертуаром: пели классический инди-рок, исполняли композиции с электронными мотивами, а также отдельные демо звучали очень по-разному. К примеру, некоторые ранние треки были ритмичны, с яркими гитарными партиями, а другие уже содержали электронные синтезаторы, что давало ощущение будущей экспериментальности.
Когда группа переформатировалась в Kytes в 2015 году, состав тоже изменился. Некоторые участники остались, кто присоединился, однако каждый выполнял свою важную роль. К примеру, Михаэль Шпиллер стал ведущим вокалистом и гитаристом, Тимоти Лаш – ударником, а Керим Оке клавишником (бывший участник – Томас Киршнер). Друг без друга они не смогли бы достичь такой популярности, потому что именно эти изменения помогли создать гармоничный баланс между электроникой и живыми инструментами. Впоследствии это и стало их визитной карточкой.
Первые выступления Kytes были небольшими, часто в местных клубах Мюнхена, но быстро почувствовали, что их песни затрагивают слушателей и начали раскручиваться. В большинстве записывали синглы и мини-альбомы, экспериментируя со студийной работой. К примеру, один из первых треков Inner Cinema мелодичный и ритмичный. Именно этот период заложил основу для следующих альбомов и стиля, сейчас знаком слушателям по всей Европе.
Музыкальный стиль
Музыка Kytes современна и имеет влияние классики инди и рок-сцены. Именно поэтому основу ритма формируют гитара и ударные, а клавиши и синтезаторы придают легкость и мелодичность композициям. И это не удивительно, потому что музыканты часто черпают вдохновение из работ таких групп, как The Police, Phoenix, Foals или Tame Impala. Иногда мелодии кажутся простыми, но если внимательно прислушиваться, можно услышать неожиданные переходы и интересные сочетания, которые раскрывают творчество группы еще лучше.
Электронные элементы в музыке Kytes играют ключевую роль в формировании всеобщего восприятия их репертуара. Они помогают создавать динамику, подчеркивают эмоциональные переходы и задают ритмическую основу треков. К примеру, в песне Good Luck синтезаторы формируют легкую, воздушную атмосферу, сочетающуюся с энергичным битом – именно это придает композиции характерное чувство движения. В Inner Cinema электроника звучит насыщеннее: здесь используются мягкие пульсирующие эффекты, через которые ощущаешь всю эстетику инди-попа.
Такой подход формирует фирменный стиль Kytes: эмоционально открытый, но в то же время продуманный и сбалансированный.
Дискография и популярные синглы
Kytes начал работу над своими альбомами сразу после того, как закрепили новый состав группы. Вышедший в 2016 году дебютный альбом Heads and Tales сразу стал узнаваемым. Треки Inner Cinema и On the Run быстро заседают в голове, потому понравились не только мюнхенцам, но и слушателям многих других стран.
В 2020 году Kytes выпустили альбом Good Luck, в котором музыка была наиболее четкой и структурированной за все время их карьеры. Вместо простых гитарных рифов появились электронные элементы, плотные биты и продуманные переходы между треками. Особенно понравился сингл Go Out, полюбившийся за простой, выразительный и запоминающийся припев. Еще одним фаворитом стала композиция Runaway. Этот трек наоборот звучит более спокойно, хотя и напряженно.
В 2023 году Kytes представили альбом To Feel Something At All – работу, отметившую новый этап в развитии группы. Основная идея пластинки сосредоточена вокруг тем времени, застоя и стремления снова испытать настоящие эмоции. В песнях звучит мотив потери ориентиров, и желание вернуться к чему-то реальному в эпоху быстрых перемен. Критики даже отзывались, что этот альбом «зрелее», откровеннее и глубже, а в издании Jammerzine отметили его как «полноценный звуковой мир», в котором чувствуется баланс между меланхолией и мощной энергией. Композиции Out of Time и Deep Dive стали ключевыми в этом проекте. Они подчеркивают главную тему – попытку найти себя в состоянии, когда время останавливается. Вероятно, правильно будет отметить, что благодаря To Feel Something At All группа Kytes стала ведущей инди-поп группой Германии.
Концертная деятельность
Kytes уделили особое внимание живым выступлениям, понимая их роль в развитии группы. Выступления на европейских фестивалях и участие в таких событиях как SXSW в США и The Great Escape в Великобритании стали важными шагами в выходе на международную сцену. Там ребята привлекли внимание новой аудитории и получили первые отзывы от зарубежных медиа. Туры по Германии, Швейцарии и Великобритании показали, что музыку Kytes любят и слушают как в камерных клубах, так и на больших фестивалях. Кроме того, на концертах исполнители часто меняют аранжировки, добавляют импровизацию и взаимодействуют с залом. Благодаря выступлениям сформировался и имидж Kytes как открытой и искренней группы, которая ставит эмоциональный контакт с публикой выше технического совершенства. Для многих слушателей концерты стали первым знакомством с их музыкой. После фестивалей и туров количество подписчиков на стримингах и в соцсетях заметно возросло, что подтвердило: именно живая сцена стала главным инструментом их успеха.
Воздействие на современную инди-сцену
Музыканты Kytes вдохновляют молодых исполнителей и показывают, что инди-поп может звучать современно, эмоционально и одновременно легко. Их треки часто попадают в плейлисты не только в Германии, но и в Европе, что позволяет расширять круг поклонников и привлекать внимание к местной инди-сцене.
Также сотрудничество с разными продюсерами помогает коллективу развиваться. Например, работа с австрийским продюсером Filous и американским звукорежиссером Эндрю Мори помогла музыкантам отточить навыки аранжировки, более того, ребята начали разбираться в современных электронных элементах. Такие нововведения делают музыку более динамичной и помогают оставаться актуальными на стриминговых платформах, где конкуренция очень высока.
Стоит отметить и то, что выступления исполнителей ощутимо живы и спонтанны, каждый концерт отличается от предыдущего, а взаимодействие с фанатами вдохновляет музыкантов претворять в жизнь все больше интересных идей в культуру инди-поп. Что касается перспектив: можно ожидать дальнейшее развитие этой небольшой группы. Они планируют открывать себе новые грани музыки, то есть новые жанры, роли, тематику песен. Кроме того, живые выступления и фестивали остаются важным каналом общения со слушателями, а социальные сети позволяют музыкантам поддерживать контакт с самыми преданными фанатами и расширять мюнхенскую музыку на весь мир. Надеемся, что Kytes будут радовать нас хорошими песнями еще долгие годы.
Источники: