Kytes – один із тих гуртів, що одразу привертають увагу своїм запалом. Мюнхен давно славиться талановитими музикантами, але ця група змогла виділитися своїми мелодійними треками й ритмом. Їхні пісні звучать легко й щиро, але в них відчувається й емоційна глибина. І саме тому ми не могли не розповісти про їхню чарівну історію шляху. Більше на munichski.eu.
Історія гурту
Спочатку Kytes з’явилися на сцені під ім’ям Blind Freddy. То був невеликий проєкт, у якому музиканти лише вчилися майстерності й відшукували щось унікальне та своє. Тоді хлопці пробували виступати під різним репертуаром: співали класичний інді-рок, виконували композиції з електронними мотивами, і навіть окремі демки звучали дуже по-різному. Наприклад, деякі ранні треки були ритмічні, з яскравими гітарними партіями, а інші вже містили електронні синтезатори, що давало відчуття майбутньої експериментальності.
Коли гурт переформатувався в Kytes у 2015 році, склад теж змінився. Деякі учасники залишилися, хтось приєднався, проте кожен виконував свою важливу роль. Наприклад, Міхаель Шпілер став провідним вокалістом і гітаристом, Тімоті Лаш – ударником, а Керім Оке клавішником (колишній учасник – Томас Кіршнер). Один без одного вони б не змогли досягнути такої популярності, бо саме ці зміни допомогли створити гармонійний баланс між електронікою й живими інструментами. Згодом це й стало їхньою візитівкою.
Перші виступи Kytes були невеликими, часто в місцевих клубах Мюнхена, але вони швидко відчули, що їхні пісні зачіпають слухачів і почали розкручуватися. У більшості записували сингли й мініальбоми, експериментуючи зі студійною роботою. Наприклад, один із перших треків Inner Cinema мелодійний і ритмічний. Саме цей період заклав основу для наступних альбомів і стилю, який зараз знайомий слухачам по всій Європі.
Музичний стиль
Музика Kytes сучасна й дещо має вплив класики інді й рок-сцени. Саме тому основу ритму формують гітара та ударні, а клавіші й синтезатори додають легкості й мелодійності композиціям. І це не дивно, бо музиканти часто черпають натхнення з робіт таких гуртів, як The Police, Phoenix, Foals або Tame Impala. Іноді мелодії здаються простими, але якщо уважно прислухатися можна почути несподівані переходи та цікаві поєднання, які розкривають творчість гурту ще краще.
Електронні елементи в музиці Kytes відіграють ключову роль у формуванні загального сприйняття їхнього репертуару. Вони допомагають створювати динаміку, підкреслюють емоційні переходи й задають ритмічну основу треків. Наприклад, у пісні Good Luck синтезатори формують легку, повітряну атмосферу, що поєднується з енергійним бітом – саме це надає композиції характерного відчуття руху. В Inner Cinema електроніка звучить більш насичено: тут використовуються м’які пульсівні ефекти, через які відчуваєш усю естетику інді-попу.
Такий підхід формує фірмовий стиль Kytes: емоційно відкритий, але водночас продуманий і збалансований.
Дискографія й популярні сингли
Kytes почали роботу над своїми альбомами відразу після того, як закріпили новий склад гурту. Дебютний альбом Heads and Tales, що вийшов у 2016 році, одразу став впізнаваним. Треки Inner Cinema й On the Run швидко засідають у голові, тому сподобалися не лише мюнхенцям, а й слухачам багатьох інших країн.
У 2020 році Kytes випустили альбом Good Luck, у якому музика була найчіткішою та найструктурованішою за весь час їхньої карʼєри. Замість простих гітарних рифів з’явилися електронні елементи, щільні біти й продумані переходи між треками. Особливо запав до душі сингл Go Out, що полюбився за простий, виразний і запамʼятовуваний приспів. Ще одним фаворитом стала композиція Runaway. Цей трек навпаки звучить спокійніше, хоча й напружено.
У 2023 році Kytes представили альбом To Feel Something At All – роботу, що відзначила новий етап у розвитку гурту. Основна ідея платівки зосереджена навколо тем часу, застою та прагнення знову відчути справжні емоції. У піснях звучить мотив втрати орієнтирів і бажання повернутись до чогось реального в епоху швидких змін. Критики навіть відгукувалися, що цей альбом «зріліший», відвертіший та глибший, а у виданні Jammerzine відзначили його як «повноцінний звуковий світ», у якому відчувається баланс між меланхолією й потужною енергією. Композиції Out of Time і Deep Dive стали ключовими в цьому проєкті. Вони підкреслюють головну тему – спробу знайти себе у стані, коли час ніби зупиняється. Мабуть, правильно буде зазначити, що завдяки To Feel Something At All гурт Kytes став провідною інді-поп групою Німеччини.
Концертна діяльність
Kytes приділили особливу увагу живим виступам, розуміючи їхню роль у розвитку гурту. Виступи на європейських фестивалях і участь у таких подіях, як SXSW у США та The Great Escape у Великій Британії, стали важливими кроками у виході на міжнародну сцену. Саме там хлопці привернули увагу нової авдиторії та отримали перші відгуки від закордонних медіа. Тури по Німеччині, Швейцарії та Великій Британії показали, що музику Kytes люблять і слухають як у камерних клубах, так і на великих фестивалях. Крім того, на концертах виконавці часто змінюють аранжування, додають імпровізацію й взаємодіють зі залом. Завдяки виступам сформувався й імідж Kytes як відкритого й щирого гурту, який ставить емоційний контакт із публікою вище технічної досконалості. Для багатьох слухачів саме концерти стали першим знайомством із їхньою музикою. Після фестивалів і турів кількість підписників на стрімінгах і в соцмережах помітно зросла, що підтвердило: саме жива сцена стала головним інструментом їхнього успіху.
Вплив на сучасну інді-сцену
Музиканти Kytes надихають молодих виконавців і показують, що інді-поп може звучати сучасно, емоційно й водночас легко. Їхні треки часто потрапляють у плейлисти не лише в Німеччині, а й у Європі, що дозволяє розширювати коло прихильників і привертати увагу до місцевої інді-сцени.
Також співпраця з різними продюсерами допомагає колективу розвиватися. Наприклад, робота з австрійським продюсером Filous і американським звукорежисером Ендрю Морі допомогла музикантам відточити навички аранжування, ба більше, хлопці почали розбиратися в сучасних електронних елементах. Такі нововведення роблять музику більш динамічною й допомагають залишатися актуальними на стрімінгових платформах, де конкуренція дуже висока.
Варто відзначити й те, що виступи виконавців відчутно живі та спонтанні, кожен концерт відрізняється від попереднього, а взаємодія з фанатами надихає музикантів втілювати в життя все більше цікавих ідей в культуру інді-поп. Що стосується перспектив: можна очікувати подальший розвиток цього невеликого гурту. Вони планують відкривати для себе нові грані музики, тобто нові жанри, ролі, тематику пісень. Крім того, живі виступи та фестивалі залишаються важливим каналом для спілкування зі слухачами, а соціальні мережі дозволяють музикантам підтримувати контакт із найвідданішими фанатами й розширювати мюнхенську музику на весь світ. Тож сподіваємося, що Kytes будуть радувати нас гарними піснями ще довгі роки.
Джерела: